世界十大雕塑，體現(xiàn)了雕塑藝術(shù)的最高境界。對于藝術(shù)品的評價是一件主觀的事情，因此對于世界十大雕塑的說法有多種，以下是其中的一種。

　　1.擲鐵餅者銅雕

擲鐵餅者銅雕

　　(作者：米隆)
　　高約152 厘米，羅馬國立博物館、梵蒂岡博物館、特爾梅博物館均有收藏，原作為青銅，米隆作于約公元前450 年。原作已佚，現(xiàn)為復(fù)制品。雕像選取運(yùn)動員投擲鐵餅過程中的瞬間動作，這正是鐵餅出手前一系列瞬間萬變動作中的暫時恒定狀態(tài)，運(yùn)動員右手握鐵餅擺到最高點，全身重心落在右腳上，左腳趾反貼地面，膝部彎曲成鈍角，整個形體有產(chǎn)生一種緊張的爆發(fā)力和彈力的感覺。形體造型是緊張的，然而在整體結(jié)構(gòu)處理上，以及頭部的表情上，卻給人以沉著平穩(wěn)的印象，這正是古典主義風(fēng)格所追求的。

　　2.大衛(wèi)人體雕塑

大衛(wèi)人體雕塑

　　(作者：米開朗基羅)
　　云石雕像，像高2.5米，連基座高5.5米，米開朗基羅創(chuàng)作于公元1501-1504年，現(xiàn)收藏于佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院。這尊雕像被認(rèn)為是西方美術(shù)史上最值得夸耀的男性人體雕像之一。不僅如此，《大衛(wèi)》是文藝復(fù)興人文主義思想的具體體現(xiàn)，它對人體的贊美，表面上看是對古希臘藝術(shù)的“復(fù)興”，實質(zhì)上表示著人們已從黑暗的中世紀(jì)桎梏中解脫出來，充分認(rèn)識到了人在改造世界中的巨大力量。米開朗基羅在雕刻過程中注入了巨大的熱情，塑造出來的不僅僅是一尊雕像，而是思想解放運(yùn)動在藝術(shù)上得到表達(dá)的象征。作為一個時代雕塑藝術(shù)作品的最高境界，《大衛(wèi)》將永遠(yuǎn)在藝術(shù)史中放射著不盡的光輝。

　　3.維納斯石雕像

維納斯石雕像

　　(作者：亞力山德羅斯)
　　《米洛斯的阿芙洛蒂忒》俗稱《米洛斯的維納斯》、《斷臂的維納斯》、《維納斯像》等，大理石雕像，高204厘米， 亞力山德羅斯創(chuàng)作于約公元前150年左右，現(xiàn)收藏于法國巴黎盧浮宮。 從雕像被發(fā)現(xiàn)的第一天起，就被公認(rèn)為是迄今為止希臘女性雕像中最美的一尊。這尊雕像還是盧浮宮的三大鎮(zhèn)館之寶之一。

　　4.雅典娜神雕像

雅典娜神雕像

　　(作者：菲狄亞斯)
　　雅典娜為雅典城的守護(hù)神，也是代表智慧的女神。原作為巴底農(nóng)神廟大殿的主像，全身高達(dá)13米，用銀白色大理石雕成，局部鑲嵌著象牙與黃金，可惜已在拜占庭帝國時代被毀壞。這里介紹的是大理石小型摹制品。在這件女神雕像中，她頭戴戰(zhàn)盔，身著希臘式連衣長裙，護(hù)胸和甲胄上裝飾有蛇形飾邊和人頭像;她裸露雙臂，透過薄衣裙可隱見豐艷健美而有力量的身體;衣裙褶紋和飾物造成橫豎線條的疏密變化美;她的手勢動作可能是執(zhí)長矛和托物，整個形象富有女性的溫柔和充滿生命，更多的是人性，絕少神性，這表明希臘化時期藝術(shù)已走向世俗化。

　　5.門考拉夫婦像

門考拉夫婦像

　　閃綠色粘板巖雕刻，高約142 厘米，約創(chuàng)作于公元前2600年，現(xiàn)收藏于美國波士頓博物館。這是埃及古王國第四王朝時期的一尊雙人立像，也是當(dāng)時帝王立像中最典型的代表。雕像刻劃的是埃及古王國第四王朝第五個法老門考拉和他的王妃 。

　　6.復(fù)活節(jié)島雕像

復(fù)活節(jié)島雕像

　　石雕，高4-5米，最高的高9.8米，約公元600-1680年。復(fù)活節(jié)島是南太平洋上一個孤立的小島，因考古學(xué)家是在1722年的復(fù)活節(jié)發(fā)現(xiàn)它的，故而得名。這些雕像都是用整塊石頭雕刻而成，一般高4-5米，重約20噸，最高的達(dá)9.8米，重達(dá)90 噸。

　　7.自由女神像

自由女神像

　　(作者：巴托爾迪)
　　雖然說世界上很多人不喜歡美國，但不得不說這個美國的象征是世界著名雕像之一。這尊銅像的選型，是按照希臘神話中女神的美麗形象建造的。女神頭上戴著額箍，右手高舉火炬，左手拿著《獨立宣言》面容端莊而慈祥。女神像高46.5米，連同它的基座有93米高。女神像是用2.4厘米厚的銅板一部分一部分鑄成的�；撞渴且粋�博物館，參觀的人可以進(jìn)到銅像里面直到女神頭部頂端，那兒可以容納30多人，能通過玻璃窗俯視紐約的全景。

　　8.抱鵝的少年

抱鵝的少年

　　(作者：波厄多斯)
　　這件作品出自希臘哈爾基頓的雕刻家波厄多斯之手，原作青銅，留存至今的這件是羅馬復(fù)制品。波厄多斯擅長于風(fēng)俗題材雕塑，成為當(dāng)時專門雕刻兒童形象而聞名的藝術(shù)家。
　　波厄多斯生活在公元前3世紀(jì)，正是希臘化風(fēng)俗性雕塑發(fā)展的時代，幾乎觸及到生活的各方面，從超凡脫俗的神性，開始表達(dá)最普遍的人性。特別重視真實地塑造人物形象，注重人的內(nèi)在精神表現(xiàn)。從這個天真活潑的幼兒抱著有生命的鵝可見雕刻家對生活和人的理解，這是一組活靈活現(xiàn)的兒童生活雕像。雕刻技藝圓滿、完美高超。

　　9.阿波羅像

阿波羅像

　　希臘早期雕像有模仿埃及雕刻造型的痕跡,古風(fēng)時期尚殘存，但雕刻家已開始不滿足于模仿，力求用自己的眼光探索人體結(jié)構(gòu)和人體比例，創(chuàng)作出寫實、自然、富有生氣的藝術(shù)形象來。
　　古風(fēng)時期的男子雕像大多是墓前雕刻品，有的是死者本人，有的為死者而立，一般稱之為阿波羅像，這是因為古希臘神人同形同性所致。
　　青年男子立像為裸體，多取站立姿勢。這尊被稱為阿波羅的青年立像仍存有埃及造型程式，但他低頭和手勢姿式已趨生活化，他向下視，兩臂向前伸，似有接物之意，看得出人物形態(tài)已從直立僵化向生活化活動邁前一步。

　　10.思想者銅像

思想者銅像

　　(作者：羅丹)
　　原為《地獄之門》組塑的一部分，后翻鑄成銅像�！兜鬲z之門》取材于但丁的《神曲》，思想者是羅丹用以象征但丁的形象。一個強(qiáng)有力的巨人彎腰屈膝的坐著，右手托腮，嘴咬著自己的手，他默默凝視著下面被洪水吞噬的苦難深重的人們。他愛人類，難以對那些罪人作出最后判決，他深懷同情，陷入極大痛苦和永恒的沉思之中。